我此刻所見到MARC,似乎正站在這樣的回望和回溯的位置,以一種觸目驚心的姿態,望去一個冷冽得不可觸及的方向,卻又膩在一個濃烈地盡是魅惑的深處。不能確定他一定是要回到一個什麼樣的從前,而可以確定的是,他想挑開一張你似曾熟識卻又依稀莫辨的面孔。而這樣視覺的MARC,影是天涯孤旅的灰,衣是滴血般怨毒的紅,心是1500年的荒漠上老樹枯枝的飄零,臉是煙熏濃妝的暗夜裏欲孽神明的交戰。正如《DIE FOR YOU》MV中所呈現的那樣, 也許在這樣的面孔後面,都隱藏著一只繭中的蝶,而面孔之上纏裹不去的透明的紗,分明就是這一族群的人在自我呈現與他人認知之間的糾結與掙扎。而MARC刻意拿出一副另類的復古的面孔、妝容和場景,以一種超現實的視覺呈現,不斷地將自己隔離人群中,又時時地衝擊你的視線,提請你重視他冰冷濃烈的存在,又誘惑你將視線從正在上演的臺前沖回到時間的背後,真相的背後和心理的背後,讓你往後看,往深處看,往旁邊看,往遠處看,探索他在台下濃妝之後的素顏。
僅僅是兩首歌的創作,MARC李元鵬已經讓人看到了一種寓言家的姿態,將一代人的心理童話剖開,呈現出一種超越了表面視覺愉悅的內裏的豐富與強大。《DIE FOR YOU》、《1500YEARS》,無論是前者電子搖滾的激烈掙扎,還是後者TRIP-HOP的迷幻放逐,在它們的後臺,都可以看到一個冷冷的MARC,想要以清醒凜冽的姿勢,捅破自己龜縮在裏面的那個繭,而在它們的前場上,又分明還是一只破碎振翅的蝴蝶,在本能而頑強地,做左沖右突的飛翔。MARC將這樣一種內省的心理狀態,物化成一種超現實的心靈舞臺劇,用視覺上冰與火,透明與暗黑的相互衝突激蕩,寓意一種蛻變中的成長境態,從而,也讓這樣的成長更凝聚成一種印象深刻而意義深邃的文藝氣質。